《万象》万氏三兄弟作品展将于本周日开展

　　彩青岛系列美展之43《万象》万氏三兄弟作品展今日开展，展览日期为9月28日-10月4日。

　　【艺术作为粘合剂】

　　文| 李明

　　嘉木的这次万氏兄弟对话，是年初着手筹备的项目，十个月下来，嘉木已经集合了若干兄弟携手、夫妻搭配、邻里联盟的展事，联系的纽带，不乏亲情、友情、温情这些关键词。将艺术的公共呈现日常化、情感化和世俗化，是嘉木的志趣，也是寄托。

　　万氏兄弟三人，是成千上万个普通兄弟组合的缩影，不同的是，三人都有近似的喜好，并分别在不同门类与表现上持之以恒，这让一场视觉《万象》，成为可能。对万氏兄弟来说，《万象》作为一个同胞情谊的标志，并不掩盖彼此观念与方式上的差异，这反而使得这样的兄弟对话，具有了更开阔的公共性意味。

　　比较起来，万家长兄万里英更像一个智者，一个有能力将传统文化与家长里短粘合在一起的魔术师。人、兽、妖、魔、花鸟鱼虫，到了万里英笔下，通常都会神奇般地被赋予上一层温暖的人间色彩，仿佛邻居家老人津津乐道的一个传说。将“鬼怪”拟人化，并不是万里英的发明，但将“鬼怪”温情化、幽默化与娱乐化，却无疑是万里英的拿手好戏，在这个转换过程中，万里英突破了一本正经的虚张声势，让自己成为一个整合了民间传说、童年记忆、邻里温情、时弊流俗的现代图像传递者。万里英的意义，在于开创了一种“接地气”的本土化新水墨表达途径，在这些不匮乏接受土壤的持续讲述中，万里英将其个人化的水墨呈现，发挥的淋漓尽致。

　　作为一个后殖民地城市的居者，万里雒的绘制，不乏记录色彩，也不乏情感寄托。不论粗疏还是缜密的钢笔线条，都倾注了绘制者丰富的个人感受。在看似单一、重复、简单的线条组合中，蕴含了人到中年的感慨与沧桑体验。任何一个现代社会成员，都不是孤立存在的，都会与乡土、城市、街道以及房前屋后的前世今生，发生着紧密地联系，在万里雒这些隐蔽了居者的景物中，人们分明可以听得见无数过客的呼吸，这些持之以恒的生命积累，形成了一个城市的传承，也契合了万里雒表达的核心。

　　在万家三兄弟中，万里雅是国际化艺术参与程度最高的一个，也是对当代表达最敏感的一个，令人意外的是，其在《万象》中的作品，却使用了最传统的中国材料，这让他与其长兄万里英的新水墨，形成了形式上的呼应。有意味的是，在题材选择上，万里雅与万里雒也环环相扣，保持了一种殊途同归的默契。三个来自不同方向的互补性叠加与信息扩张，构成了同胞兄弟之间具有循环型特征的记忆与精神链接。实质上，万里雅的“小城故事”所涵盖的意义，不仅仅是一种嫁接在传统材料上的水墨记录和城市写实，更在于将“水墨方式”作为一种媒介，连接现实、个人与记忆之间的关系，这个时候的万里雅，便显现出了其与两位兄长的分野。

　　一个家族，一个机构，一个城市，一段历史，需要温暖、温存、温情，和一些息息相通的慰藉，同时也需要每一个个体的独立表达与表情。温暖之下的清醒与温情之后的个人选择，或许才是一个五味陈杂时代的文明真相，而这个《万象》，恰恰可以成为注解。