嘉木秋展《水色韵律》韩宏伟水彩画作品展周六开幕

　　嘉木美术馆彩青岛系列美展之45《水色韵律》韩宏伟水彩画作品展今日10点与观众们见面。水色结合，自然韵律，构成水彩之城的专属节奏。

　　【守望艺术本土】

　　文|李会展

　　持续四十多场之后，嘉木美术馆“彩青岛”系列，已成就了诸如展览档期频度、参展群体广度、作品门类搭配等多项“首次”，此次《水色韵律--韩宏伟水彩艺术展》，作为画家韩宏伟的首次个人作品展，再度为“彩青岛”增添了一页值得记忆的城市艺术档案。

　　
这次展出的50幅作品，均为韩宏伟最近几年的新作，包括风景、花卉、静物等多个题材。虽未刻意于某种学术梳理，仍可较清晰地看到作品的构成脉络。其中，大海与荷韵系列，是韩宏伟个人艺术符号比较突出的水彩创作。

　　
海在韩宏伟笔下被赋予了多样表情，波浪翻涌之间，季节的更迭、晴雨的变幻、动静的交替，一幕幕铺设开来，犹如一帧帧动画，呈现出大海的瞬息万变；而画家的情绪，也随着波涛的节奏，在画面上流淌出激动、平静、沉思、感怀与愉悦……

　　相较于对大海的写实与再现，韩宏伟画作中的荷，则表现出东方笔墨韵味与西方色彩构成的有机相融。荷韵系列中，氤氲的水塘，亭亭的叶子，淡雅的花蕊，摇曳的莲蓬，在水与彩敷设出的冷暖调子中若隐若现，于朦胧间流淌着诗情画意。这些画作对东方意象的表达，记录着韩宏伟将水彩与水墨画相结合的尝试，显现出基于东西方不同文化语境下，对水彩本体语言的探寻、创新与理解。

　　韩宏伟从事美术教育及相关工作已三十余年，这期间，与美术教研并行的就是水彩画的研究与创作。作为上世纪八十年代初青岛较早接受水彩系统培训的“青年军”之一，扎实的专业基础加之青岛得天独厚的水彩环境，使得韩宏伟数十年来一直活跃于斯，并屡获成绩。

　　韩宏伟的艺术经历中，幸遇陶天恩、李忠民等先生，成为让他能够保持平静心境、执著艺术之路的行为示范与精神支撑。在韩宏伟看来，水彩的“金字塔”需要由不同层面的艺术家组成，找到合适的定位才能走得更远。守望艺术本土，在创作中得到灵感和乐趣，为城市特色文化的传播发一分光，是一件乐此不疲的事情。

　　以上为韩宏伟水彩作品